电影知识在美国的教育体系内是落后的,不止大学欠缺而已。根据研究,平均每个美国家庭每日看8.2小时的电视,这是个很吓人的数字。不过,我们看电视时常不辨明影像,以被动的姿态,任它们给我们洗脑,却不会去分析它们是怎么运作,怎么塑造我们的价值观。以下的章节就是尝试了解影视如何传播,使用怎样复杂的语言系统。我的目的不是教观众如何应对影像,而是指出观众之所以如此反应的某些原因。
在第十一版中,我们维持原先现实主义形式主义分立这种架构。每章独立出一种语言系统和电影人常用的表意技术。当然它们未必详尽,只是抛砖引玉的开头,但却涵盖了电影从最特殊、最专业到最抽象、最综合的各个方面。它们不尽衔接,可分章阅读,所以也有叠床架屋之虞。我已尽力避免。专有技术名词用的是黑体,表示它们在后面的重要词汇中有释文。
每章均有更新,放了多幅新照片及新图注,多半是新公映的电影。
最后一章综论:《公民凯恩》是将前面章节所有的观念重新运用在一部电影上加以讨论,这章亦可成为学校分析报告的范本。录影带和光碟的出现使电影分析更加系统化,因为我们可以重复观赏影片。《公民凯恩》就是最理想的选择,因为它囊括了几乎所有的电影技巧,也是电影史上评价最高、学生群中最热爱的作品。
书中照片多为宣传照,并非从电影中撷取下来,因为后者品质往往粗糙不堪。这些剧照一般而言对比过强,也欠缺在大银幕上观看到的细节。除了某些必要状况,如图9-15对《七武士》的分析和图4-23的《战舰波将金》的剪辑片段,是由电影中剪出放大处理外,大部分我仍采用宣传照,因为画质清晰得多。
我要感谢下列的朋友给予我的建议、批评和协助:
Scott Eyman, Jon Forman, Marcie Goodman, Howard Gollop, Bruce Hobart和Francesca Giannetti。还有复审 Kimberly M. Radek, Illinois Valley Community College; Caroline Joan Picart, Florida State University; Kelli Marshall, University of Texas at Dallas; YifenBeus, Brigham Young University-Hawaii和Thomas Rondinella, Seton Hall University。此外,感谢伯格曼导演让我使用《假面》的放大照片,以及已故的黑泽明导演同意我放大《七武士》片段照片。
最后,我也要谢谢下列个人和机构的版权:
安德鲁萨里斯让我摘录《电影导演访谈录》书中文章The Fall and Rise of the Film Director的引句;Kurosawa Productions, Toho International Co., Ltd.和 Audio Brandon Films同意我放大《七武士》片段照片;MGM Library of Film Scripts, written by Earnest Lehman Copyright1959 by Loews Incorporated. Reprinted by permission of the Viking Press, Inc.提供《西北偏北》剧本; Albert J. LaValley, Focus on Hitchcock 1972.Reprinted by permission of Prentice-Hall, Inc., Englewood Cliffs, N.J.; Albert Maysles, in Documentary Explorations, G. Roy Levin编 Garden City, N.Y.: Doubleday & Company, Inc., 1971; Vladimir Nilsen, The Cinema as a Graphic Art New York: Hill and Wang, a Division of Farrar, Straus and Giroux; Maya Deren, Cinematography: The Creative Use of Reality, in The Visual Arts Today, GyorgyKepes编 Middletown, Conn.: Wesleyan University Press, 1960; Marcel Carn, from The French Cinema, Roy Armes著 San Diego, Cal.:A. S. Barnes & Co., 1966; Richard Dyer MacCann, Introduction, Film: A Montage of Theories New York: E. P. Dutton & Co., Inc., copyright1966 by Richard Dyer MacCann, reprinted with permission; V. I. Pudovkin, Film Technique London: Vision, 1954; Andr Bazin, What Is Cinema? Berkeley: University of California Press, 1967; Michelangelo Antonioni, Two Statements, in Film Makers on Film Making, Harry M. Geduld编 Bloomington: University of Indiana Press, 1969; AlexandreAstruc, from The New Wave, Peter Graham编 London: Secker & Warburg, 1968, and New York: Doubleday & Co.; Akira Kurosawa, from The Movies As Medium, Lewis Jacobs编 New York: Farrar, Straus and Giroux, 1970; Pauline Kael, I Lost It at the Movies New York: Bantam Books, 1966。